Reykjavík Dance Festival mun fara fram dagana 20. – 23. nóvember næstkomandi og munu sýningar fara fram í Tjarnarbíó, Iðnó og Mengi.

Áhersla hátíðarinnar í ár verður á samstarf og mikilvægi þess. Listamenn sem byggja verk sín og aðferðir á samstarfi við einstaklinga, hluti, náttúru eða borgina sjálfa. Raddir og líkamar  sem oft er erfitt að heyra eða sjá í almennri orðræðu.

Boðið verður upp á frumsýningar á íslenskum verkum eftir marga af framsæknustu dans- og sviðslistamönnum landsins, í bland við verk virtra, alþjóðlegra listamanna.

Reykjavík Dance Festival er alþjóðlegur vettvangur fyrir kóreógrafíu og tilraunir sem leitast við að skapa sterkt samtal við áhorfendur í gegnum verk þeirra listamanna sem hátíðin sýnir, styður og framleiðir. Síðan 2014 hefur hátíðin verið haldin þrisvar sinnum á ári með vinnustofum, málþingum og sýningum. Hátíðin var stofnuð árið 2002 og hefur verið haldin á hverju ári síðan. Hátíðin í ár verður því sú átjánda Í röðinni.

Listrænir stjórnendur: Alexander Roberts & Ásgerður G. Gunnarsdóttir. Samstarfs- og styrktaraðilar: Reykjavíkurborg og Mennta- og menningarmálaráðuneytið

Frumsýnt á Reykjavík Dance Festival, 20. nóvember 2019

Þar sem jafnvel einföldustu ferli vistkerfisins umbreytast í töfrandi sjónarspil

Hér er eitthvað… Hér… Eitthvað… Eða ekkert…  Það er eitthvað sem vantar upp á… sem er í raun ekki hér… Það er eitthvað þarna… Eitthvað framandi… Eitthvað ekki vitað, ekki raunverulega til staðar… Það er eitthvað framandi hér…

Í heimi þar sem allt drýpur og lekur verða til undarleg vistkerfi og kynleg orsakatengsl. Mismunandi efni samtvinnast og tengjast í gegnum undarlegar lúppur og dularfull kerfi. Sviðið umbreytist í eins konar vistkerfi, sem líkist að vissu leiti vistkerfi náttúrunnar, nema hér er ekki allt sem sýnist. Sambandið milli orsaka og afleiðinga, þess lífræna og ólífræna, milli lifandi og dauðra, er ekki lengur skýrt.

Mismunandi landslagsmyndir blandast saman svo ekki er alltaf víst hvort um er að ræða mýrlendi, klettadranga, neðansjávardýpi eða dystópísk heimsslit. Landslagsmyndir byrja að leka, drjúpa og blandast saman, festast í hringrás, þar til þau leysist upp, sullast eða sundrast.

Ósýnileg öfl eru í aðalhlutverki: raki, bylgjur, segulsvið og þyngdarafl eru hreyfiaflið í þessu annarlega vistkerfi þar sem jafn sjálfsagt og náttúrulegt fyrirbæri líkt og orsakasamband verður að töfrandi sjónarspili.

Aðstandendur:

Höfundur og performer: Rósa Ómarsdóttir
Sviðsmynd: Dora Durkesac
Tónlist: Nicolai Hovgaard Johansen og Rósa Ómarsdóttir
Hljóðhönnun: Nicolai Hovgaard Johansen.
Ljósa innsetning, ljósahönnun og tæknistjóri: Hákon Pálsson
Ljósa aðstoð: Kjartan Darri Kristjánsson
Búningahönnun: Kristjana Björg Reynisdóttir
Dramatúrg: Ingrid Vranken
Listræn aðstoð: Ana Dubljevic
Framleiðsla: Kunstenwerkplaats Pianofabriek
Með-framleiðsla: Chaillot Theatre National de la Dance, Bora Bora Dans og Visuelt Teatre, Kunstenwerkplaats Pianofabriek og Tjarnarbíó
Supported by: KAAP Brugge, C-takt, Dansverkstæðið, Reykjavík Dans Festival, Íslenska sendiráðið í Paris
Sérstakar þakkir fyrir góð ráð og frekari aðstoð: Inga Huld Hákonardóttir, Vala Ómardóttir, Védís Kjartansdóttir, Sveinbjörn Thorarensen, Gulli Már, starfsfólk Tjarnarbíós, Halli í Þjóðleikhúsinu, Nicolas Bouscaud, Nicos Xenos, Michael Janssens, Jurica Seva.

Reykjavík Dance Festival mun fara fram dagana 20. – 23. nóvember næstkomandi og munu sýningar fara fram í Tjarnarbíó, Iðnó og Mengi.

Áhersla hátíðarinnar í ár verður á samstarf og mikilvægi þess. Listamenn sem byggja verk sín og aðferðir á samstarfi við einstaklinga, hluti, náttúru eða borgina sjálfa. Raddir og líkamar  sem oft er erfitt að heyra eða sjá í almennri orðræðu.

Boðið verður upp á frumsýningar á íslenskum verkum eftir marga af framsæknustu dans- og sviðslistamönnum landsins, í bland við verk virtra, alþjóðlegra listamanna.

Reykjavík Dance Festival er alþjóðlegur vettvangur fyrir kóreógrafíu og tilraunir sem leitast við að skapa sterkt samtal við áhorfendur í gegnum verk þeirra listamanna sem hátíðin sýnir, styður og framleiðir. Síðan 2014 hefur hátíðin verið haldin þrisvar sinnum á ári með vinnustofum, málþingum og sýningum. Hátíðin var stofnuð árið 2002 og hefur verið haldin á hverju ári síðan. Hátíðin í ár verður því sú átjánda Í röðinni.

Listrænir stjórnendur: Alexander Roberts & Ásgerður G. Gunnarsdóttir. Samstarfs- og styrktaraðilar: Reykjavíkurborg og Mennta- og menningarmálaráðuneytið

Frumsýnt á Reykjavík Dance Festival, 20. nóvember 2019

Þar sem jafnvel einföldustu ferli vistkerfisins umbreytast í töfrandi sjónarspil

Hér er eitthvað… Hér… Eitthvað… Eða ekkert…  Það er eitthvað sem vantar upp á… sem er í raun ekki hér… Það er eitthvað þarna… Eitthvað framandi… Eitthvað ekki vitað, ekki raunverulega til staðar… Það er eitthvað framandi hér…

Í heimi þar sem allt drýpur og lekur verða til undarleg vistkerfi og kynleg orsakatengsl. Mismunandi efni samtvinnast og tengjast í gegnum undarlegar lúppur og dularfull kerfi. Sviðið umbreytist í eins konar vistkerfi, sem líkist að vissu leiti vistkerfi náttúrunnar, nema hér er ekki allt sem sýnist. Sambandið milli orsaka og afleiðinga, þess lífræna og ólífræna, milli lifandi og dauðra, er ekki lengur skýrt.

Mismunandi landslagsmyndir blandast saman svo ekki er alltaf víst hvort um er að ræða mýrlendi, klettadranga, neðansjávardýpi eða dystópísk heimsslit. Landslagsmyndir byrja að leka, drjúpa og blandast saman, festast í hringrás, þar til þau leysist upp, sullast eða sundrast.

Ósýnileg öfl eru í aðalhlutverki: raki, bylgjur, segulsvið og þyngdarafl eru hreyfiaflið í þessu annarlega vistkerfi þar sem jafn sjálfsagt og náttúrulegt fyrirbæri líkt og orsakasamband verður að töfrandi sjónarspili.

Aðstandendur:

Höfundur og performer: Rósa Ómarsdóttir
Sviðsmynd: Dora Durkesac
Tónlist: Nicolai Hovgaard Johansen og Rósa Ómarsdóttir
Hljóðhönnun: Nicolai Hovgaard Johansen.
Ljósa innsetning, ljósahönnun og tæknistjóri: Hákon Pálsson
Ljósa aðstoð: Kjartan Darri Kristjánsson
Búningahönnun: Kristjana Björg Reynisdóttir
Dramatúrg: Ingrid Vranken
Listræn aðstoð: Ana Dubljevic
Framleiðsla: Kunstenwerkplaats Pianofabriek
Með-framleiðsla: Chaillot Theatre National de la Dance, Bora Bora Dans og Visuelt Teatre, Kunstenwerkplaats Pianofabriek og Tjarnarbíó
Supported by: KAAP Brugge, C-takt, Dansverkstæðið, Reykjavík Dans Festival, Íslenska sendiráðið í Paris
Sérstakar þakkir fyrir góð ráð og frekari aðstoð: Inga Huld Hákonardóttir, Vala Ómardóttir, Védís Kjartansdóttir, Sveinbjörn Thorarensen, Gulli Már, starfsfólk Tjarnarbíós, Halli í Þjóðleikhúsinu, Nicolas Bouscaud, Nicos Xenos, Michael Janssens, Jurica Seva.

Reykjavík Dance Festival mun fara fram dagana 20. – 23. nóvember næstkomandi og munu sýningar fara fram í Tjarnarbíó, Iðnó og Mengi.

Áhersla hátíðarinnar í ár verður á samstarf og mikilvægi þess. Listamenn sem byggja verk sín og aðferðir á samstarfi við einstaklinga, hluti, náttúru eða borgina sjálfa. Raddir og líkamar  sem oft er erfitt að heyra eða sjá í almennri orðræðu.

Boðið verður upp á frumsýningar á íslenskum verkum eftir marga af framsæknustu dans- og sviðslistamönnum landsins, í bland við verk virtra, alþjóðlegra listamanna.

Reykjavík Dance Festival er alþjóðlegur vettvangur fyrir kóreógrafíu og tilraunir sem leitast við að skapa sterkt samtal við áhorfendur í gegnum verk þeirra listamanna sem hátíðin sýnir, styður og framleiðir. Síðan 2014 hefur hátíðin verið haldin þrisvar sinnum á ári með vinnustofum, málþingum og sýningum. Hátíðin var stofnuð árið 2002 og hefur verið haldin á hverju ári síðan. Hátíðin í ár verður því sú átjánda Í röðinni.

Listrænir stjórnendur: Alexander Roberts & Ásgerður G. Gunnarsdóttir. Samstarfs- og styrktaraðilar: Reykjavíkurborg og Mennta- og menningarmálaráðuneytið

Frumsýnt á Reykjavík Dance Festival, 22. nóvember 2019

Leiðsöguferð um Reykjavík þar sem leiðsögumennirnir eru ungt fólk með fötlun.

Fegurð í mannlegri sambúð er leiðsöguferð um Reykjavík þar sem leiðsögumennirnir eru ungt fólk með fötlun.Þau fylgja okkur á staði sem eru þeim kærir deila með okkur sögum, söng, dansi, draumum, örlagaríkum augnablikum eða fantasíum. Þessir staðir geta verið verið ákveðinn veitingastaður, falin náttúruperla, heimili einhvers og allt þar á milli.

Við þekkjum Reykjavík á ólíkan hátt, höfum upplifað staði og augnablik með okkar augum og eigum mismunandi minningar af sömu stöðum. Hér gefst tækifæri til að ferðast saman sem einn stór fjölbreyttur hópur og fá að kynnast borginni í gegnum augu nágranna okkar. Deilir þú kannski þýðingamiklum stað með einhverjum sem þú hefur aldrei hitt áður?

Verkið er unnið af Gunni Martinsdóttur Schlüter, Olgu Sonju Thorarensen og Ásrúnu Magnúsdóttur í náinni samvinnu við flytjendur þess.

Höfundar og listrænir stjórnendur: Olga Sonja Thorarensen, Ásrún Magnúsdóttir og Gunnur Martinsdóttir Schlüter

Styrktaraðilar: Reykjavíkurborg, Rannís

Í Verki nr. 1,5 er áhorfandanum boðið inní marglaga heim hreyfingar og hljóða. Heim þar sem hreyfingin er skörp og skýr en full angist og átaka. Þetta er heimur mótsagna þar sem nándin og fjarlægðin renna saman í eitt og rafmagnað samband þess innra og ytra er kannað.

Verk nr. 1,5 er annað dansverkið í samnefndri röð verka eftir danshöfundinn Steinunni Ketilsdóttur sem sprettur upp af rannsóknarverkefninu EXPRESSIONS: virði og vald væntinga í dansi þar sem stöðugt er leitað að hinum dansinum, okkar dansi.

Höfundur / Choreography: Steinunn Ketilsdóttir

Flytjandi / Performer: Snædís Lilja Ingadóttir

Tónlist / Music: Áskell Harðarson

Búningur / Costumes: Alexía Rós Gylfadóttir

Ljós / Lights: Kjartan Darri Kristjánsson

Verkefnisstjóri / Project Manager: Erla Rut Mathiesen

Teenage Choir of Love and Sex er kór sem samanstendur af ungu fólki á aldrinum 15-19 ára,
þessi kór hefur skapað söngvasafn sem nú verður flutt í heild sinni á Reykjavík Dance Festival.

Kórinn syngur lög sem hann hefur samið sjálfur og lögin fjalla öll um þeirra eigin reynslu af
rómantískum samböndum og kynlífi. Meðlimir kórsins syngja fyrir sig en líka fyrir hvert annað.
Kórinn ferðast um heiminn með söngvana og á hverjum stað sem þau heimsækja kynnast þau
öðru ungu fólki og þau syngja saman. Kórinn er nýkominn frá Bergen, Noregi þar sem þau fluttu
söngvasafnið með ungu norsku fólki.

Þau syngja um ástina, forvitni, um það að missa mey/sveindóminn og um ástarsorgina. Þau
syngja fyrir allar druslur, fyrir þau sem koma út úr skápnum en líka um kynferðislega misnotkun,
ótta og bælingu og fleira og fleira.

Skilaboðin eru skýr: hvort sem þú ert að upplifa einhverjar nýjar víddir í þínu eigin kynlífi, ert að
verða ástfangin/n, líður vandræðalega með eitthvað eða ert fórnarlamb kynferðisofbeldis o.s.frv.
– þá ertu ekki ein/n/tt!

Höfundar: Ásrún Magnúsdóttir og Alexander Roberts
Tónskáld: Teitur Magnússon
Meðhöfundar og flytjendur: Lísbet Sveinsdóttir, Marta Ákadóttir, Salóme Júlíusdóttir, Una
Barkadóttir, Karen Nordquist Ragnarsdóttir, Egill Andrason, Haukur Guðnason, Hanna Gréta
Jónsdóttir og Karólína Einarsdóttir.
Kórstjórar: Sigríður Soffía Hafliðadóttir and Aron Steinn Ásbjarnarson
Lengd: 45 minutes
Meðframleitt af: BiT Teatergarasjen, Unglingngum í Reykjavík og apap – Performing Europe 2020,
fjármagnað af the Creative Europe Programme of the European Union.

Reykjavík Dance Festival mun fara fram dagana 20. – 23. nóvember næstkomandi og munu sýningar fara fram í Tjarnarbíó, Iðnó og Mengi.

Áhersla hátíðarinnar í ár verður á samstarf og mikilvægi þess. Listamenn sem byggja verk sín og aðferðir á samstarfi við einstaklinga, hluti, náttúru eða borgina sjálfa. Raddir og líkamar  sem oft er erfitt að heyra eða sjá í almennri orðræðu.

Boðið verður upp á frumsýningar á íslenskum verkum eftir marga af framsæknustu dans- og sviðslistamönnum landsins, í bland við verk virtra, alþjóðlegra listamanna.

Reykjavík Dance Festival er alþjóðlegur vettvangur fyrir kóreógrafíu og tilraunir sem leitast við að skapa sterkt samtal við áhorfendur í gegnum verk þeirra listamanna sem hátíðin sýnir, styður og framleiðir. Síðan 2014 hefur hátíðin verið haldin þrisvar sinnum á ári með vinnustofum, málþingum og sýningum. Hátíðin var stofnuð árið 2002 og hefur verið haldin á hverju ári síðan. Hátíðin í ár verður því sú átjánda Í röðinni.

Listrænir stjórnendur: Alexander Roberts & Ásgerður G. Gunnarsdóttir. Samstarfs- og styrktaraðilar: Reykjavíkurborg og Mennta- og menningarmálaráðuneytið

Frumsýnt á Reykjavík Dance Festival, 22. nóvember 2019

Leiðsöguferð um Reykjavík þar sem leiðsögumennirnir eru ungt fólk með fötlun.

Fegurð í mannlegri sambúð er leiðsöguferð um Reykjavík þar sem leiðsögumennirnir eru ungt fólk með fötlun.Þau fylgja okkur á staði sem eru þeim kærir deila með okkur sögum, söng, dansi, draumum, örlagaríkum augnablikum eða fantasíum. Þessir staðir geta verið verið ákveðinn veitingastaður, falin náttúruperla, heimili einhvers og allt þar á milli.

Við þekkjum Reykjavík á ólíkan hátt, höfum upplifað staði og augnablik með okkar augum og eigum mismunandi minningar af sömu stöðum. Hér gefst tækifæri til að ferðast saman sem einn stór fjölbreyttur hópur og fá að kynnast borginni í gegnum augu nágranna okkar. Deilir þú kannski þýðingamiklum stað með einhverjum sem þú hefur aldrei hitt áður?

Verkið er unnið af Gunni Martinsdóttur Schlüter, Olgu Sonju Thorarensen og Ásrúnu Magnúsdóttur í náinni samvinnu við flytjendur þess.

Höfundar og listrænir stjórnendur: Olga Sonja Thorarensen, Ásrún Magnúsdóttir og Gunnur Martinsdóttir Schlüter

Styrktaraðilar: Reykjavíkurborg, Rannís

Doris Uhlich bauð dansaranum og kóreógrafernum Michael Turinsky að rannsaka líkamann,
líkamleika hans, orku og alsælu með sér. Hvaða hreyfingar virka eins og batterí fyrir Michael
Turinsky til að endurhlaða líkama hans? Hvert fer líkaminn á meðan batteríin eru að hlaðast? Fólk
með líkamlegar skerðingar eru vanalega ekki tengd við hugmyndir um orku, losun orku eða alsælu –
við tengjum þau við innsprengingu í stað sprenginga, kyrrstöðu í stað ferlis. Með því að taka upp
hljóð rafmagnshjólastóls samstarfsaðila síns, með því að stækka þau og skapa úr þeim þunga teknó
takta, framleiðir Doris Uhlich orku sem á sama hátt gagntekur Michael Turinsky.

Orkur færast á milli og umbreytast, skapa samtal eða jafnvel samband á milli manns og véla, alsælu
og forms, hleðsla og losun lifna við. Ravemachine er verkefni þar sem tveir líkamar hittast og
sameiginlega hafa áhrif hvorn á annann, skiptast á töktum og þarafleiðandi víkka út sína eigin
líkamlegu ævisögu

„Við mótum dýnamik orkunnar.“ Michael Turinsky
Við leitum að hreyfingum sem hlaða líkamann upp eins og batterí. Leikhúsið snýst um að deila,
umbreyta og skiptast á orkum á milli allra þátta – listamanna áhorfenda, véla og hljóða.“ Doris Uhlich

Kóreógrafía: Doris Uhlich
Flutningur: Michael Turinsky & Doris Uhlich
Ljósahönnun: Gerald Pappenberger
Hljóðhönnun: Boris Kopeinig
Framleiðsla: Theresa Rauter & Christine Sbaschnigg / insert (Theaterverein)
Meðframleiðsla: brut, WUK performing arts & insert (Theaterverein)
Alþjóðleg dreifing: Something Great
insert (Theaterverein) er stutt af menningarráði Vínarborgar.
Frumsýnt: 20/10/2016 brut Wien

Lífið  er stórskemmtilegt drullumall á mörkum leikhúss og myndlistar fyrir alla fjölskylduna.  Sýningin er unnin með óvenjulegri aðferð þar sem sagan í verkinu fær að kvikna út úr efniviðnum sem notaður er í sýningunni.  Lífið  fjallar um sköpunarkraft, vináttu og hringrás lífsins, þar sem unnið er með mold. 

Lífið hefur hlotið einróma lof áhorfenda og gagnrýnenda, jafnt á Íslandi sem erlendis.

Verkið hefur m.a. verið sýnt í Kína, Þýskalandi, Hollandi, Noregi og á Möltu og verða örfáar sýningar í Tjarnarbíói í haust.  

Lífið var valin besta barnasýningin ársins 2015 á Grímunni – Íslensku sviðslistaverðulaununum, auk þess sem leikhópurinn Tíu fingur var valinn Sproti ársins 2015. Sprotinn er veittur einstaklingi eða hópi sem þykir sýna einstakan frumleika og framúrskarandi nýbreytni í sköpun sinni í sviðslistum.  

„Það er allt fallegt við þessa sýningu. Allar stjörnurnar í húsinu!“  

G.S.E. – Djöflaeyjan 

„Lífið er yndisleg sýning!“  

S.B.H. – Morgunblaðið 

„Það verður seint fullþakkað að til eru listamenn sem bjóða yngri börnum leikhússupplifun sem er valkostur við hraðann, hávaðann og íburðinn í stóru barnasýningunum.“  

D.K. – Hugrás

Höfundar: Leikhópurinn Tíu Fingur Listrænir stjórnendur: Helga Arnalds og Charlotte Böving Leikarar: Sólveig Guðmundsdóttir, Sveinn Óskar Gunnarsson og Saga Sigurðardóttir Tónlist: Margrét Kristín Blöndal Ljósahönnun: Björn Bergsteinn Guðmundsson  

Tæknimenn: Arnþór Þórsteinsson og Hafliði Emil Barðason Styrktaraðilar: Mennta- og menningarmálaráðuneytið, Sviðslistasjóður, Starfslaunasjóður listamanna og Reykjavíkurborg

Allt í gangi er splunkunýtt uppistand úr smiðju Jakobs Birgissonar og Jóhanns Alfreðs. Þeir Jakob og Jóhann taka fyrir almennt dægurþras í bland við persónulegri málefni á skotheldri kvöldstund í Tjarnarbíó.

Miðasala hefst klukkan 10:00 föstudaginn 6. september

Jakob Birgisson kom sem stormsveipur fram á sjónarsviðið síðastliðið haust með frumraun sinni, sýningunni Meistari Jakob sem um tvö þúsund gestir sóttu. Síðan þá hefur Jakob haft gamanmál að atvinnu og skemmt fólki um land allt. Jakob skrifar um þessar mundir Áramótaskaupið 2019.

Jóhann Alfreð hefur skemmt stórum hluta þjóðarinnar í yfir tíu ár með uppistandshópnum Mið-Íslandi en sýningar hópsins eru orðnar hátt í fimmta hundruð talsins.

Sjón er sögu ríkari!

Miðaverð: 3990 kr.